Mestrado em Estudos de Teatro

Diário da República

Programa

Quadro Sinóptico

Processo de Candidatura

Programa 

 Programa de Mestrado
2013-2014

Diário da República, 2.ª Série, n.º 60, de 26 de Março de 2010
Despacho n.º 5554/2010

Objectivos da pós-graduação na área dos Estudos de Teatro:
Os principais objectivos deste ciclo de estudos são: desenvolver os conhecimentos adquiridos no 1.º ciclo no sentido de se especializar no domínio científico dos Estudos de Teatro; promover a investigação em (e sobre) as instituições ligando a universidade com a realidade do teatro nos seus múltiplos aspectos; possibilitar o domínio de um aparelho conceptual e metodológico que permita não apenas conhecer o campo que visa estudar, mas também questioná-lo e reflectir sobre a sua importância e valor; estimular a investigação original e possibilitar o desenvolvimento de estudos sobre aspectos importantes da prática artística na pluralidade disciplinar em que existe (na relação com a literatura, as artes plásticas, a música, a dança, etc.) e nas relações várias que estabelece com a sociedade (nos domínios cultural, sociológico, ético, económico, de gosto, etc.); dominar um discurso académico, ou seja, bem estruturado, de reflexão própria, sabendo integrar correctamente a informação recolhida em suporte bibliográfico ou outro; desenvolver o gosto e a competência na produção de pensamento próprio, sendo capaz de expressá-lo quer em discurso oral, em conferências e congressos (nacionais e estrangeiros), quer em discurso escrito em publicações especializadas (nacionais e estrangeiras). 

Professor Coordenador: Maria Helena Serôdio

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Professores que leccionam no programa: Anabela Mendes, José Pedro Serra, Maria Helena Serôdio, Maria João Almeida, Maria João Brilhante, Sebastiana Fadda, Vera San Payo de Lemos.

Número total de créditos a obter nos 4 semestres: 120 ECTS

Número de vagas: 10

Propinas: /semestre

1.º semestre

 As metamorfoses da tragédia e as reinvenções do trágico: História do Teatro (12 ECTS), S1, Prof. Doutor José Pedro Serra | Sexta-feira, das 10H00 às 13H00
Tentativa de delinear alguns dos principais rostos da tragédia e do trágico, auscultando grandes questões filosófico-literárias que aí se acolhem. Reflectiremos sobre o surgimento da tragédia na Atenas do século V a.C. integrando-a no contexto político, social, cultural e religioso que a envolve, auscultando as dúvidas e inquietações que a animam, observando os múltiplos aspectos  que se prendem com a representação teatral. A partir do desenho do original rosto grego da tragédia, procuraremos acompanhar algumas das metamorfoses fundamentais deste género literário, não negligenciando as reflexões filosóficas que, ao longo dos séculos, incidiram sobre a tragédia e o trágico.

Imagens de teatro: representar representações : Iconografia Teatral(6 ECTS), S1, Prof.ª Doutora Maria João Brilhante | Sábado, das 10H00 às 13H00
O seminário procurará discutir, à luz do conceito de representação, algumas questões colocadas pelo registo imagético do corpo do actor e das suas acções que derivam da especificidade das artes performativas e do seu encontro com a fotografia ou a imagem em movimento. Começará com a leitura e a discussão de um conjunto de textos de conhecimento obrigatório sobre imagem e representação, retirados da bibliografia geral, e prosseguirá com a análise realizada, primeiro pela docente, de dois conjuntos de imagens de actores e performers, em seguida por cada um dos alunos, das imagens por eles próprios seleccionadas.

  Bibliografia
AAVV (2011), Théâtres de la mémoire. Mouvement des images. Coll. Théorème 14. Paris: Presses Sorbonne Nouvelle
BLEEKER, Maaike (2008) Visuality in the theatre. The locus of looking. NY: Palgrave Macmillan
FRIED, Michael (1980) Absoption and Theatricality. Chicago: The University of Chicago Press
GOMBRICH, E.H. (1959) Art & Illusion. A study in the psychology of pictorial representation. London: Phaidon
HALL, Stuart (ed.) (1997) Representation. Cultural representations and signifying practices. London: Sage Publications/The Open University
MITCHELL, W.J.T. (1986) Iconology.Image, Text, Ideology. Chicago: The University of Chicago Press
PANOFSKY. Erwin (1995) Estudos de Iconologia. Temas humanísticos na arte do Renascimento. Lisboa: Editorial Estampa (1ª ed. 1939)
RUSH, Michael (1999) New Media in Late 20th-Century Art. London: Thames and Hudson
SONTAG, Susan (1973) On photography. NY: Farrar Straus and Giroux
STURKEN, Marita and CARTWRIGHT, Lisa (2001) Practices of looking an introduction to visual culture. Oxford: Oxford University Press
Será também utilizada a base de dados OPSIS em www.opsis.fl.ul.pt

Encenar a vida nos anos 1940 em Portugal - Dos pequenos palcos às grandes exposições do Estado, passando ainda pela representação em cinema: Documentação de Teatro (12 ECTS), S1, Prof.ª Doutora Maria Helena Serôdio | Sexta-feira, das 14H00 às 17H00
No contexto de uma visão geral da história da cultura e das artes em Portugal nesta década do séc. XX, o programa visa interrogar modelos de representação artística na sua relação com a vida política, social e intelectual desse período, reportando-se quer a temáticas (viver em guerra, habitar o bairro, louvar o ruralismo, desenhar uma vocação colonial, definir "o lugar de cada um"), quer a configurações representacionais (que atravessam a arquitectura, as artes plásticas, a música, a dança, a canção, a fotografia, o cinema, a moda...), quer ainda à negociação com o interdito.

 Bibliografia seleccionada
AA.VV. (1982). Os anos 40 na arte portuguesa: A cultura nos anos 40. Lisboa: Fundação Calouste Gulbenkian.
ACCIAIUOLI, Margarida (1998). Exposições do Estado Novo 1934-1940. Lisboa: Livros Horizonte.
AZEVEDO, Cândido de(1999). A censura de Salazar a Marcelo Caetano. Imprensa, teatro, cinema, televisão, radiodifusão, livro. Lisboa: Caminho.
DOS SANTOS, Graça (2002). Le spectacle dénaturé : Le théâtre sous le règne de Salazar (1933-1968). Préface de Robert Abirached. Paris : CNRS (trad. port. O espectáculo desvirtuado. Lisboa: Caminho, 2004).
MARTINS, Maria João (1994).O paraíso triste: O quotidiano em Lisboa durante a II Guerra Mundial. Lisboa: Vega.
Ó, Jorge Ramos do (1999). Os anos de Ferro: O dispositivo cultural durante a ‘Política do Espírito’ 1933-1949. Lisboa: Editorial Estampa.
PERNES, Fernando (Coord.) (2002).  Século XX: Panorama da Cultura Portuguesa (3 vols.). Porto: Serralves & Afrontamento.
REBELLO, Luiz Francisco (2004). O palco virtual. Lisboa: Edições Asa.
ROSAS, Fernando / BRITO, J. M. Brandão de (Dir.) (1996). Dicionário de História do Estado Novo, 2 vols. Venda Nova: Bertrand Editora.
SANTOS, Vítor Pavão dos (2001). «Guia breve do século XX teatral», in Século XX: Panorama da cultura portuguesa. Coord. De Fernando Pernes. Porto: Serralves & Afrontamento, pp.187-312.
SCARLATTI, Eduardo (1943-46 ). Em casa de «O Diabo»: Subsídios para a história do teatro (4 Vols.). Lisboa: s/n.
TORGAL, Luís Reis (Dir.) (2001). Estudos do séc. XX, N.º 1: Estéticas do século. Coimbra.
TORGAL, Luís Reis (Coord.), (2000), O cinema sob o olhar de Salazar. Círculo de Leitores.
Será também utilizada a base de dados CETbase em Este endereço de e-mail está protegido de spam bots, pelo que necessita do Javascript activado para o visualizar

Seminário de Orientação 1: Prof.ª Doutora Maria João Almeida (Horário a combinar com os alunos)
. Elucidação de questões científicas, heurísticas e metodológicas suscitadas pela escrita da Tese.
. Processos de investigação; selecção e organização de bibliografias; organização de ficheiros.
. Forma de apresentação da Tese (extensão, formato da capa e folha de rosto; organização de conteúdos; disposição e numeração das secções; normas de referências bibliográficas; citações; sistema de remissões; anexos e apêndices).
. Planificação de tarefas. Exposição oral acompanhada de discussão de trabalhos sobre tópicos da investigação em curso.

 Bibliografia essencial
BLAXTER, Loraine, HUGHES, Christina & TIGHT, Malcolm (2006). How to Research. Buckingham-Philadelphia: Open University Press (1ª ed.: 2001).
FRAGATA, Júlio (1980). Noções de Metodologia Para a Elaboração de Um Trabalho Científico. Porto: Livraria Tavares Martins (3ªed.).
SALVADOR, Ângelo Domingos (1987) Métodos e Técnicas de Pesquisa Bibliográfica. Porto Alegre: Livraria Sulina Editora (7ª ed.).

2.º semestre

"Interrogarmo-nos como espectadores": Análise de espectáculos (6 ECTS), S2: Prof.ª Doutora Anabela Mendes | Sexta-feira, das 10H00 às 13H00
"De como o nós e o eu se propõem dar vida a espectáculos e de como os espectáculos se podem transformar numa inevitabilidade de acaso e permanência":Interroguemo-nos. Que consciência temos do que existe já ou poderá vir a existir no nosso alforge de espectadores, quando nos dispomos a assistir a um espectáculo artístico? Como elegemos o melhor ou o pior espectáculo das nossas vidas sem que elas tenham chegado ao fim? O que nos prende verdadeiramente a um espectáculo? Sequências lineares que se complexificam? Uma constelação em que nos perdemos mas que um desenho de luz, por exemplo, ajuda a esclarecer? Seremos susceptíveis a um detalhe discursivo, a partir do qual se constrói a acção e ao qual teremos de manter fidelidade? Como nos desembaraçamos da presença em cena de alguém que conquistámos para a nossa galeria de preferidos e que nos está a desiludir? Que leitura fazemos de um mero e enigmático suspiro que põe fim a uma peça?

É nosso propósito implementarmos em conjunto a activação de capacidades cognitivas e afectivas que em nós habitem e que possam ser chamadas a sustentar o nosso discurso crítico e fundamentado sobre os objectos que elegermos para a nossa investigação. Daremos espaço à mais intensa reflexão e questionação de que formos capazes sobre os espectáculos a que viermos a assistir (ao vivo e em DVD). Não seremos permeáveis apenas aos espectáculos que transportem consigo aquela marca de qualidade que nos possa mover de imediato. Os espectáculos modestos e mais ingénuos também nos podem iluminar. Tentaremos estar imunes ao preconceito. Poderemos manter vivo o desejo de nos tornarmos espectadores comcarteira profissional?

Bibliografia seleccionada
- BENNETT, Susan 1998, Theatre Audiences – A Theory of production and reception. London and New York: Routledge.
- DAMÁSIO, António (2010). O Livro da Consciência. A Construção do Cérebro Consciente. Lisboa: Temas e Debates/Círculo de Leitores.
- ___ (2003). Ao Encontro de Espinosa. As Emoções Sociais e a Neurologia do Sentir. Lisboa: Europa-América.
- ___(2000). O Sentimento de Si. O Corpo, a Emoção e a Neurobiologia da Consciência. Lisboa: Europa-América.
- DARWIN, Charles (2006). A Expressão das Emoções no Homem e nos Animais, trad. José Miguel Silva. Lisboa: Relógio D’Água.
- EKMAN, Paul (ed.) (2006). Darwin and Facial Expression. A Century of Research in Review. Cambridge (MA) / Los Altos (CA): Malor Books.
- EKMAN, Paul (2003). Emotions revealed – Understanding faces and feelings. London: Phoenix.
- McCONACHIE, Bruce (2012). Theatre and Mind. London: Pallgrave Macmillan.
- ___ (2008). Engaging Audiences. New York: Palgrave Macmillan.
- McCONACHIE, Bruce & HART, F. Elizabeth (2010). Performance and Cognition – Theatre Studies and the cognitive turn. London and New York: Routledge (1.ª ed. 2006).
- MERVANT-ROUX, Marie-Madeleine (2006). Figurations du Spectateur – Une réflexion par l’image sur le théâtre et sur sa théorie. Paris: L’Harmattan.
- PAVIS, Patrice (2008). L’Analyse des Spectacles, Domont: Armand Colin, 1.ª ed. 1996.
- RANCIÈRE, Jacques (2011). O destino das imagens. tradução de Luís Lima, Lisboa: Orfeu Negro.
- RANCIÈRE, Jacques (2010). O espectador emancipado. tradução de José Miranda Justo, Lisboa: Orfeu Negro.
- RÖTTGER, Kati, JACKOB, Alexander (ed.) (2009). Theater und Bild – Inszenierungen des Sehens. Bielefeld: transcript.

Leitura de sensibilização

- SACKS, Oliver (2004). O Homem Que Confundiu a Mulher com Um Chapéu. Lisboa: Relógio d’ Água (1.ª ed. 1985).

Concepções estéticas e práticas cénicas que marcaram o século XX: Estética do Teatro (12 ECTS), S2, sexta-feira, das 14h00 às 17h00 (Sala Polivalente do DEA): Prof.ª Vera San Payo de Lemos | Sexta-feira, das 14H00 às 17H00
Partindo da ideia da natureza multidisciplinar do espectáculo, procurar-se-á discutir e definir a pluralidade das suas práticas com base no estudo de momentos representativos da evolução da estética teatral do princípio do século XX até aos nossos dias: dos manifestos futuristas de Marinetti ao teatro estilizado de Meyerhold, do teatro épico de Brecht ao teatro da crueldade de Artaud, do teatro pobre de Grotowski ao teatro documental de Piscator e do grupo Rimini Protokoll, do teatro da memória de Heiner Müller ao teatro de vozes de Elfriede Jelinek e às acções de Hermann Nitsch e Christoph Schlingensief.

Bibliografia
BORIE, Monique, de Rougemont, Martine, Scherer, Jacques (orgs.) (1996). Estética teatral. Textos de Platão a Brecht, Lisboa, Fundação Calouste Gulbenkian.
FISCHER-LICHTE, Erika (1997). The Show and the Gaze of Theatre. A European Perspective, Iowa City, University of Iowa Press.
GOLDBERG, Roselee (2007). A arte da performance. Do futurismo ao presente, Lisboa, Orfeu Negro.
GUINSBURG J., Fernandes, Sílvia (orgs.) (2008). O pós-dramático: um conceito operativo?, São Paulo, Perspectiva.
HUXLEY, Michael, WIITS, Noel (org.) (1997). The Twentieth Century Performance Reader, London, Routledge.
LEHMANN, Hans-Thies (2006). Postdramatic Theatre, London/New York, Routledge.
TAXIDOU, Olga (2007). Modernism and performance. Jarry to Brecht, Houndmills/ New York, Palgrave Macmillan.

As teias de Penélope: dramaturgia contemporânea no feminino: História do Teatro em Portugal (12 ECTS) S2, Prof.ª Doutora Sebastiana Fadda | Sábado, das 10H00 às 13H00
A história do teatro português mais recuada pouco ou nada contou com a contribuição de mulheres como autoras de escrita dramática. Podiam brilhar nos palcos, como artistas, mas a criação de textos foi, durante muito tempo, território quase exclusivamente masculino. Pelo menos até ao século XX, quando as lutas pelos direitos civis e pela emancipação feminina têm permitido que as mulheres que desejassem escrever para o palco se afirmassem com um estatuto de paridade com os seus homólogos masculinos.

Em especial a partir de meados do século XX e até aos nossos dias, a escrita das mulheres tem vindo a oferecer olhares complementares aos dos homens, transcendendo as questões de género para se debruçarem sobre questões do humano, que a ambos dizem respeito.

Após uma rápida recapitulação sobre as especificidades e características do teatro em Portugal no século XX, proceder-se-á ao exame de contribuições relevantes para a historiografia nacional que viram as mulheres empenhadas na primeira linha na criação duma dramaturgia com identidade própria. Aprofundar-se-á o estudo de obras de: Natália Correia, transfiguradora de mitos lusos com as ressonâncias barrocas dos seus versos; Teresa Rita Lopes, versátil cultora de géneros híbridos e que ludicamente oscila entre o riso e o siso arguto e filosófico; Hélia Correia, fascinada investigadora dos mitos clássicos gregos, interpelados com emocionada participação para neles se encontrarem novos entendimentos.

De acordo com o interesse dos alunos, manter-se-á em aberto a possibilidade de aproximação às dramaturgias de outras autoras, como Fiama Hasse Pais Brandão e Luísa Costa Gomes.

Bibliografia activa
CORREIA, Hélia, Perdição, Exercício sobre Antígona seguido de Florbela. Lisboa: Publicações Dom Quixote, 1991 (1ª). Lisboa: Relógio d’Água, 2006 (2ª).
---, O Rancor, Exercício sobre Helena. Lisboa: Relógio d'Água, 2000.
---, Desmesura, Exercício com Medeia. Lisboa: Relógio d’Água, 2006.
CORREIA, Natália, A pécora, Lisboa, Publicações D. Quixote, 1983.
---, O encoberto, Lisboa, Galeria Panorama, 1969 / Lisboa, Afrodite, 1986.
---, D. João e Julieta, Lisboa, Sociedade Portuguesa de Autores / Publicações D. Quixote, 1999.
---, Erros meus má fortuna amor ardente, Lisboa, Afrodite, 1981 / Lisboa, O Jornal, 1991.
---, Auto do Solstício do Inverno, inédito, texto policopiado, 1989.
LOPES, Teresa Rita, Teatro reunido, 2 vols., Lisboa, Imprensa Nacional-Casa da Moeda, Biblioteca de Autores Portugueses, 2007.

Bibliografia passiva
BARATA, José Oliveira, História do teatro português, Lisboa, Universidade Aberta, 1991.
---, História do teatro em Portugal (séc. XVIII). António José da Silva (o Judeu) no palco joanino, Lisboa, DIFEL, Memória e Sociedade, 1998.
BASTOS, Glória / VASCONCELOS, Ana Isabel P. Teixeira de, O teatro em Lisboa no tempo da Primeira República, Lisboa, Museu do Teatro, 2004
COELHO, Rui Pina, Casa da Comédia (1946-1975): Um palco para uma ideia de teatro, Lisboa, Imprensa Nacional-Casa da Moeda, 2009.
CORVIN, Michel, Dictionnaire encyclopédique du theatre, Paris, Bordas, 1991.
FALCÃO, Miguel, Espelho de ver por dentro: O percurso de Alves Redol, Lisboa, Imprensa Nacional-Casa da Moeda, 2009.
PAVIS, Patrice, Dictionnaire du théâtre, preface de Anne Ubersfeld, edition revue et corrigée, Paris, Armand Colin, 2002.
PICCHIO, Luciana Stegagno, História do teatro português, Lisboa, Portugália, 1969.
RAMALHETE, Ana Maria / MARTINS, Fernando Cabral /MEDEIROS, Luísa /SILVA, Manuela Parreira da (org.), Memórias, gestos, palavras. Textos oferecidos a Teresa Rita Lopes, Lisboa, Assírio & Alvim, Peninsulares / 97.
REBELLO, Luiz Francisco, Teatro português do romantismo aos nossos dias:cento e vinte anos de literatura teatral portuguesa, Lisboa, Círculo do Livro, 2 vols., s.d.
---, O teatro simbolista e modernista (1890-1939), Lisboa, Instituto de Cultura e Língua Portuguesa, Biblioteca Breve, 1979.
---, Breve história do teatro português, Lisboa, Publicações Europa-América, Colecção Saber, 2000 (5ª edição revista e actualizada).
---, Três espelhos: Uma visão panorâmica do teatro português do liberalismo à ditadura (1820-1926), Lisboa, Imprensa Nacional-Casa da Moeda, 2010.
SANTOS, Graça, O espectáculo desvirtuado, Lisboa, Editorial Caminho, 2004.
SERÔDIO, Maria Helena, “Dramaturgia”, in Fernando J.B. Martinho (coord.), Literatura portuguesa do século XX, Lisboa, Instituto Camões, Cadernos, 2004, pp. 95-141.
VASQUES, Eugénia, 9 considerações em torno do teatro em Portugal nos anos 90, Lisboa, Ministério da Cultura / IPAE-Instituto Português das Artes do Espectáculo, 1998.
---, Mulheres que escreveram teatro no século XX em Portugal, Lisboa, Edições Colibri,2001.

Seminário de Orientação 2: Prof.ª Doutora Maria João Almeida (Horário a combinar com os alunos)
. Modos de trabalho, manual e informático; ficheiros e bibliografias.
. Acompanhamento da escrita inicial; esclarecimento de problemas suscitados pela organização do texto (redacção em página).
. Apresentação de trabalhos (partes da Tese) visando afinar o rigor e a qualidade do discurso e sua adequação ao objecto.

Bibliografia essencial
BLAXTER, Loraine, HUGHES, Christina & TIGHT, Malcolm (2006). How to Research. Buckingham-Philadelphia: Open University Press (1ª ed.: 2001).
FRAGATA, Júlio (1980). Noções de Metodologia Para a Elaboração de Um Trabalho Científico. Porto: Livraria Tavares Martins (3ªed.).
SALVADOR, Ângelo Domingos (1987). Métodos e Técnicas de Pesquisa Bibliográfica. Porto Alegre: Livraria Sulina Editora (7ª ed.).

Quadro Sinóptico